景区雕塑成挨批重灾区：从给贵妃穿衣到全国巡骂，审美争议何去何从？

日期：2026-01-25 16:05:50 / 人气：7

景区雕塑，正悄然沦为各地文旅的“黑红流量中心”。一夜之间，全国景区的人物雕塑被网友们集体“检阅”——有人因造型惊艳被夸上热搜，成为“值得专门奔赴的旅游理由”；更多则因种种争议“塌房”，连带景区被列入“避坑清单”。出名与挨骂都猝不及防，2026开年，从甘肃瓜州的汉武帝雕像到西安临潼的杨贵妃雕像，一场席卷全国的雕塑“审判潮”，折射出公共艺术与大众审美之间的深层矛盾。

当网友执着于给贵妃雕像AI穿衣，对各地雕塑展开“巡骂式”挑错，这些伫立多年、曾被游客漠视的石头，突然被推到舆论风口。景区动辄投入数百万、上千万打造的“文化地标”，为何反倒沦为舆情导火索？这届游客，到底想要什么样的景区雕塑？

一、贵妃出浴像：十年争议再爆发，AI穿衣背后的审美博弈

西安华清池的“贵妃出浴”像，成为2026开年雕塑舆情的焦点。这尊裸露上半身的雕像，被大量网友指责“不雅”“伤风败俗”“亵渎历史人物”，呼吁拆除的声音此起彼伏；也有网友反驳，裸体是正常艺术表现形式，不应以现代道德标准绑架古典艺术，争议的核心，本质是今人对“杨玉环”这一千古美人符号的不同解读与消费。

鲜为人知的是，这并非该雕像首次引发争议。2015年，就有游客攀爬雕像做出不文明动作，还驳斥工作人员“花钱就可摸”；2024年，网友吐槽其不雅时，景区回应称这是“沐浴文化的艺术表达”。此次争议爆发后，景区再度重申，雕像1991年安放时已通过文化部门审核，创作初衷是烘托皇家园林氛围，且裸体艺术在汉代壁画、莫高窟文物中早有体现，是特定历史风尚的写照。

景区的解释未能平息舆论，网友们纷纷拿出“解决方案”：有人用AI给贵妃披上薄纱，兼顾场景感与私密性；有人调侃“要艺术就一碗水端平”，建议给唐玄宗也塑一尊同款雕像；更有网友玩起恶搞，给雕像P上大花棉袄，哪怕形制混乱、审美割裂，也执意要“遮住裸露部位”。这份近乎执拗的热情背后，是大众对“历史人物形象”的固有认知——端庄典雅才是贵妃的标配，裸露即是对符号的亵渎。

争议中，陕西兴平马嵬坡、广西容县贵妃故里、江苏泰州梅园的杨贵妃雕像被奉为正面典型。这些雕像或端庄肃穆、或衣袂翩跹，更关键的是，它们要么被围栏阻隔、要么基座高耸、要么立于湖心，只能远观瞻仰，不可近距离触碰。“这才是杨玉环该有的样子”，网友的评价，实则指向了大众对历史人物雕塑的双重期待：审美上贴合固有印象，距离上保持敬畏感。

二、全民巡骂：从汉武雄风到大地之子，雕塑为何集体“中枪”？

贵妃雕像的争议，不过是导火索。在此之前，甘肃瓜州的《汉武雄风》已率先引爆舆情。这座15米高的巨型汉武帝头像，因表情凝重、无身体部分，被网友吐槽“像活埋汉武帝”“诡异瘆人”，甚至衍生出创作者“用心险恶”的阴谋论。尽管当地文旅解释，作品以祁连山脉为躯，立意雄浑，且作为“荒野艺术计划”的一部分，多年来带动景区游客破百万、农产品销量增长240%，却仍难挡质疑声。

紧随其后，同属该计划的《大地之子》也被卷入风波。这尊象征“人与自然和谐共生”的婴儿雕塑，被网友解读出“孤单可怜”的负面情绪，各种志怪式阴谋论层出不穷。一时间，全国各地的景区雕塑被集体“扒出”：秦始皇兵马俑博物馆前的秦始皇像、昆明莲花池的永历帝像、苏州金鸡湖的老子像……或因风化残缺、或因风格写意、或因表情夸张，纷纷成为吐槽对象，部分雕像已被拆除，更多则面临海量投诉。

这场“审判潮”的背后，是雕塑这一“老式景区标配”的尴尬处境。在“我在XX很想你”路牌、网红打卡墙当道的时代，雕塑早已淡出年轻人的视野，除非被卷入舆论争议。而争议的声音中，既有合理的审美表达——对粗制滥造、低俗恶俗作品的抵制，也夹杂着大量主观臆断与恶意找茬：仅凭“看着不对劲”就扣上“居心叵测”的帽子，用碎片化认知解读艺术创作，将个人审美等同于公共标准。

更值得警惕的是，舆论的发酵往往脱离作品本身。《汉武雄风》的作者履历被恶意篡改，《大地之子》的设计理念被刻意曲解，原本旨在丰富戈壁旅游资源的艺术作品，沦为网友脑洞大开的“恐怖小说素材”。当舆论被情绪裹挟，理性的审美探讨让位于“巡骂式”狂欢，景区雕塑便成了随时可能被点燃的舆情隐雷。

三、半个世纪进化史：景区雕塑为何越来越难讨好游客？

这场席卷全国的争议，暴露的不仅是审美分歧，更是我国景区雕塑发展的不成熟。我国古代雕塑艺术璀璨，但现代景区雕塑作为“观赏性旅游资源”，大规模出现不过四五十年，其发展轨迹始终在“纪念性”与“观赏性”、“艺术性”与“大众性”之间摇摆。

20世纪70年代，景区雕塑以纪念碑为主，纪念意义远大于审美价值；80年代，风格逐渐多元，厦门鼓浪屿郑成功雕像便是典型，兼具民族英雄纪念与旅游景观功能，但设计语言如今看来已显传统朴素，逐渐被网红打卡点取代；90年代后，“公共艺术”概念兴起，雕塑不再是孤立的石像，更强调与游客的情感共鸣，华清池“贵妃出浴”像便是这一时期的作品，拉近了艺术与大众的距离，却也为后续争议埋下伏笔。

千禧年后，经济发展让景区雕塑有了更多预算，巨型化、先锋化作品层出不穷——河南炎黄二帝塑像高51米、斥资1.8亿元，《大地之子》是国内最大数字雕刻石雕。这些作品要么追求视觉震撼，要么主打艺术先锋，却陷入了两难困境：传统造型难以吸引年轻游客，先锋设计又容易引发争议；体量过大则缺乏互动感，距离过近又难防不文明行为。

而绍兴“迅哥儿”、岳阳“大胖橘”的走红，似乎给出了另一条出路。这些雕塑摒弃了宏大叙事与严肃风格，以可爱、趣味为核心，像“大型手办”般融入景区，既能让年轻人主动打卡传播，又能提供情绪价值，拉近人与环境的距离。这背后，是游客审美需求的转变：比起高冷的艺术作品，他们更需要能互动、能共情、能分享的“情绪伙伴”。

结语：审美无标准答案，包容才是公共艺术的底色

关于贵妃雕像该不该裸露的争论，拉扯十年仍无定论；汉武帝、大地之子的争议，也不过是大众审美多元化的集中爆发。事实上，景区雕塑作为公共艺术，本就没有统一的审美标准——有人偏爱古典端庄，有人欣赏先锋写意，有人喜欢可爱萌趣，不同的声音本应是艺术活力的体现，而非相互攻讦的理由。

对景区而言，与其在“拆除还是保留”的二元对立中纠结，不如拓宽创作思路：既保留符合艺术规律的经典作品，也推出贴近大众审美的创新造型，让杨玉环既能“出浴醉酒”，也能“逗猫读书”，用多元形象满足不同需求。对网友而言，不妨多一份理性包容，尊重艺术创作的多样性，分清审美表达与恶意找茬的边界，让公共艺术在良性探讨中成长，而非在情绪狂欢中凋零。

景区雕塑不该是文旅的“舆情雷区”，而应是连接历史、艺术与大众的桥梁。当创作者兼顾艺术性与公共性，当大众以包容心看待不同表达，这些沉默的石头，才能真正成为打动人心的文化符号。

作者：杏彩体育